Le frevo : une danse de carnaval
Le frevo est apparu au XIXe siècle lors des carnavals du Pernambuco, une ville au nord du Brésil. Ce courant qui est à la fois une danse et un genre musical est pratiquement devenu un emblème du pays puisqu’il l’a fait connaître dans le monde entier. Le nom Frevo vient du portugais ferver signifiant bouiller.
Le frevo : un genre intemporel
Fidèle à sa racine, cette musique est frénétique et donne lieu quelquefois à une danse endiablée. Le modinha, le maxixe et la marcha ont fusionné pour donner vie à ce rythme effréné qui caractérise le frevo. À ses débuts, les musiciens n’étaient composés que de quelques fanfares. Aujourd’hui, un groupe peut être représenté par tout un orchestre. Comme toutes les danses latines, celle-ci évolue et compte désormais plusieurs variantes à son actif comme le frevo de rua et le frevo de bloco. Le premier rappelle le son de la polka tandis que la seconde est probablement une continuation des sérénades d’antan.
Comment danser le frevo ?
Le frevo est une dérivée de la polka militaire. Elle est à la fois une danse de salon et de rue. Contrairement aux autres genres, elle préconise la créativité et l’initiative individuelle. La pratique de cette discipline nécessite une bonne condition physique car elle est plutôt acrobatique. Le danseur doit plier et étirer les jambes suivant un tempo rapide, ce qui n’est pas facile à exécuter. Les pas de bases du frevo rappellent ceux du tesoura ou du ferrolho. Chaque pas associe adresse et grâce, rendant sa pratique difficile pour un amateur. Les chorégraphes agitent une ombrelle aux vives, la sombrinha, lors de leur prestation. Celle-ci leur permet de garder un équilibre durant les nombreuses contorsions exigées par le frevo. Les divers mouvements de la danse ont une similitude avec ceux de la capoeira. Même l’usage de l’ombrelle renvoie aux parapluies que les danseurs de capoeira utilisaient jadis pour se défendre.
L’orchestre de frevo
L’orchestre de frevo est composé de plusieurs musiciens mais il se caractérise surtout par une prédominance des trombones et des trompettes. Deux sections constituent l’orchestre, celle des cuivres et celle plus rythmique. Cette formation est similaire à celle des bandas. Ces derniers sont des orchestres de fête originaire du sud-ouest de la France qui animent les ferias organisées dans cette région de la France à la façon dont l’orchestre de frevo rythme le carnaval de Pernambouco. En plus des instruments de base composant les cuivres peuvent venir s’ajouter des saxophones, des tubas et des clarinettes. L’autre section renferme une caisse claire et un surdo. Les morceaux choisis doivent être joyeux et joués avec frénésie. Parfois des chants accompagnent le son des instruments.
L'orchestre Spokfrevo
Apparu à Recife en 2003, fruit des expériences de la fin des années 90, sous la baguette d’Inaldo Cavalcante de Albuquerque, le maestro Spok qui cumule les fonctions de saxophoniste, arrangeur et directeur musical, dirige les 18 musiciens qui composent le groupe, un vrai big band avec ces sections de saxophones, trombones, trompettes, guitare, contrebasse, batterie et percussions. Les musiciens s’engagent dans une croisade qui va au-delà des polémiques esthétiques. Dans l’état du Pernambouco où est né le frevo il y a cent ans, ses références au carnaval délimitent le genre à une expression de rue, de danse et de fête. Mais ses attributs musicaux, sa sophistication et son originalité justifient l’objectif principal de SpokFrevo: arracher le frevo de sa fonction initiale et l’amener sur scène comme acteur principal, mettant en avant sa couleur originale et ses techniques de jeu complexes. Basé sur l’excellence musicale et la connaissance du genre, l’orchestre redéfinit les modèles et réinventent la tradition. Surmontant les difficultés, SpokFrevo a réussi le pari de parcourir les festivals et scènes de musique instrumentale au Brésil et en Europe, redonnant au frevo la reconnaissance comme genre musical à part entière.
L'orchestre Spokfrevo
Apparu à Recife en 2003, fruit des expériences de la fin des années 90, sous la baguette d’Inaldo Cavalcante de Albuquerque, le maestro Spok qui cumule les fonctions de saxophoniste, arrangeur et directeur musical, dirige les 18 musiciens qui composent le groupe, un vrai big band avec ces sections de saxophones, trombones, trompettes, guitare, contrebasse, batterie et percussions. Les musiciens s’engagent dans une croisade qui va au-delà des polémiques esthétiques. Dans l’état du Pernambouco où est né le frevo il y a cent ans, ses références au carnaval délimitent le genre à une expression de rue, de danse et de fête. Mais ses attributs musicaux, sa sophistication et son originalité justifient l’objectif principal de SpokFrevo: arracher le frevo de sa fonction initiale et l’amener sur scène comme acteur principal, mettant en avant sa couleur originale et ses techniques de jeu complexes. Basé sur l’excellence musicale et la connaissance du genre, l’orchestre redéfinit les modèles et réinventent la tradition. Surmontant les difficultés, SpokFrevo a réussi le pari de parcourir les festivals et scènes de musique instrumentale au Brésil et en Europe, redonnant au frevo la reconnaissance comme genre musical à part entière.
